Она была удивительно талантливой и стойкой. Елена Мухина была абсолютной чемпионкой СССР и мира по спортивной гимнастике, показывала невероятно сложную программу, некоторые элементы которой сегодня запрещены на соревнованиях из-за их опасности. Гимнастка мечтала стать олимпийской чемпионкой, но полученная на тренировке травма навсегда лишила её такой возможности. Но даже будучи прикованной к постели, Елена Мухина продолжала бороться за право жить.

Стремление вверх

Елена Мухина. / Фото: www.twimg.com

Будущая гимнастка, появившаяся на свет в 1960 году в Москве, уже в два года осталась без мамы, а отец малышки после смерти супруги создал новую семью, в которой места для дочери не нашлось. К счастью для Лены, у неё была замечательная бабушка Анна Ивановна, вырастившая и воспитавшая внучку.

Елена мечтала о гимнастике с детства. В то время как её сверстницы не пропускали ни одной трансляции с чемпионатов по фигурному катанию, Лена заворожённо смотрела на экран, где хрупкие девушки выполняли сложные гимнастические элементы на брусьях или бревне.
 

Елена Мухина. / Фото: www.tvc.ru

Когда однажды на одном из уроков появилась Антонина Олежко и пригласила желающих в секцию спортивной гимнастики, Елена Мухина не сомневалась ни секунды. Это была её мечта, которая обрела вполне реальные черты.

Работоспособности маленькой девочки могли бы позавидовать многие спортсмены. Она могла часами тренироваться, не замечая усталости и раз за разом повторяя элемент, доводя его до совершенства. Совсем скоро старания Елены были замечены, и она вышла на новый уровень: стала тренироваться у известнейшего в то время Александра Эглита в «Динамо», затем вместе с ним перешла в «ЦСКА».
 

Елена Мухина. / Фото: www.flickr.com

Михаил Клименко, которому передал свою воспитанницу Эглит, твёрдо решил сделать из Мухиной чемпионку мира. Как ему удалось разглядеть в скромной девочке стойкость и спортивный азарт, остаётся загадкой.
 

Трудолюбие и упорство

Елена Мухина и Михаил Клименко. / Фото: www.lenta.ru

Михаил Клименко был требовательным, строгим и даже жёстким тренером. В своём стремлении сделать спортсмена чемпионом он готов был на любые жертвы. Елена должна была во всём слушать тренера, у неё не было права на слёзы, пропуск тренировок или споры. Тренер решил, что Елена Мухина должна показывать самую сложную программу.

Он составил для ученицы невероятную программу, повторить которую вряд ли бы кто-то смог, и разработал жесткий график тренировок.
 

Елена Мухина. / Фото: www.sputnik-georgia.com

Елена слушалась тренера беспрекословно, раз за разом оттачивая мастерство, превозмогая боль и усталость. Спустя всего полтора года Мухина стала одной из самых сильных гимнасток и претендовала на членство в олимпийской сборной СССР. Но комиссия в тот момент не одобрила кандидатуру гимнастки, обосновав свой отказ нехваткой у спортсменки опыта и стабильности.

Впрочем, ни саму Елену Мухину, ни её тренера отказ не расстроил. Они продолжали упорно готовиться к участию в соревнованиях и были практически уверены в скором успехе. В 1977 году Елена Мухина стала второй в многоборье в СССР, а на европейском чемпионате, проходившем в Праге, смогла завоевать сразу три золотые медали.
 

Елена Мухина. / Фото: www.sputniknews-uz.com[

Тот чемпионат стал знаковым для спортсменки: в Праге она впервые представила на суд зрителей и судей сложнейший элемент программы, «петлю Корбут». Правда, тренер по совету своего брата специально для Елены усовершенствовал и усложнил этот элемент, в результате чего он получил название «петля Мухиной».

Невозможно было не восхищаться спортсменкой, которая легко взмывала и словно парила над брусьями, выполняя сложнейшие перевороты в воздухе. Впоследствии обе петли из-за опасности запретили к исполнению гимнастками.

Взлёты и падения

У неё была сама сложная программа в мире. / Фото: www.vsyako.net[

Её путь в спорте не был лёгким, спортсменка на пути к пьедесталу неоднократно получала травмы и работала, стараясь не замечать боль. С 1975 по 1978 год гимнастка перенесла несколько серьёзных травм, однако часто тренировалась, даже находясь на лечении в стационаре. Она приучила себя и своего тренера к тому, что может тренироваться на грани возможностей, не замечая боли и не позволяя себе быть слабой.

В 1978 году Елена Мухина стала абсолютной чемпионкой СССР и мира. Когда звучал гимн СССР на чемпионате мира в Страсбурге, Елена не сдерживала слёз: она гордилась тем, что смогла победить и стала сильнейшей гимнасткой мира.

 

В фильме режиссера Марка Бреста ”Запах Женщины” главный герой Фрэнк Слэйд - слепой мужчина (которого превосходно сыграл непревзойденный Аль Пачино) способен был описать внешность женщины лишь по запаху! Но это кино, а в реальности? Оказывается, на земном шаре есть такие люди, лишившиеся по разным причинам возможности видеть мир здоровыми глазами, но не утратившие способности жить и даже творить!

Зрение - одно из важных чувств человека. Глазами мы созерцаем окружающий мир, видим, оцениваем, выбираем и даже “чувствуем”. Через глаза мы считываем информацию, которая помогает жить. Поэтому потеря зрения расценивается как инвалидность. Но в мире есть и были люди, которые несмотря на”вечную тьму” нашли смысл и научились жить в границах физической слепоты. Более того, принесли пользу миру, сделали сенсационные открытие и свершения. Плохое зрение или слепота не стали у них преградой на пути достижения высот.

Хелен Келлер

В 1880 году в городе Таскамбия (США) родилась девочка, которую назвали Хелен. Она могла бы расти здоровым ребенком, если бы в 11 месяцев с ней не произошла трагедия. Хелен переболела менингитом и потеряла зрение и слух. Чтобы как-то “сгладить” непредвиденную инвалидность дочери родители старались во всем ей потакать и жалеть. “Заласканная” Хелен росла изнеженной и совершенно не коммуникабельной личностью почти до 6 лет.

Грустное начало жизни Хелен Келлер имеет продолжение, которое рушит все стереотипы того времени насчет слепых детей. Тогда их буквально прятали дома или отдавали в приют. Но Хелен выучилась на дому, благодаря своей учительнице Анни Салливан, ставшей ее спутницей до самой своей смерти.

В дальнейшем Хелен Келлер писала, что отличие зрячих и слепых людей “не по числу доступных чувств, а по тому, как мы их используем”. Несмотря на полную потерю зрения и слуха Хелен вела активную деятельность: стала писательницей и политической активисткой и считается одной из самых знаменитых женщин мира.
 

Стиви Уандер

Стиви Уандер родился уже слепым, но это не поешалоему стать известным композитором и музыкантом. В 8 лет Стиви уже освоил игру на губной гармошке, ударных инструментах, органе и фортепиано, а в 11 подписал свой первый контракт с Motown Records. По сей день слепой Стиви Уандер входит в списки самых лучших вокалистов всех времен. Он является двадцати пяти кратным лауреатом премии “Грэмми” - рекордное число! И выпустил более тридцати успешных альбомов. Кстати, именно Стиви Уандер стал основоположником жанра музыки соул.
 

Дэвид Кларк

Сто сорок четыре матча и сто двадцать восемь забитых мячей! И это все “дело рук” слепого футболиста Дэвида Кларка. Девятикратный чемпион Паралимпийских игр родился полностью слепым, но это не остановило его на пути к успеху.

Историю любви Сент-Экзюпери. Взгляд со стороны Консуэло.

Книги Антуана Сент-Экзюпери полны нежности. Как трепетны его слова в «Планете людей» о судьбе почти каждой юной девушки: «Отдают ему свое сердце — дикий сад, а ему по вкусу только подстриженные газоны. И болван уводит принцессу в рабство». Да, так часто и бывает. И, читая эти строки, веришь твёрдо, что уж лётчик-то, создавший Маленького Принца, совсем не такой болван. Однако красиво говорить — не значит подтверждать свою позу делом, как показывает история романа Сент-Экзюпери и его жены Консуэло.

Чаще всего её поминают, жалея знаменитого писателя. Так страстно её любил — и столько натерпелся. Консуэло была известна истерическим нравом, эмоциональной нестабильностью, она даже лежала с нервным срывом в психиатрической клинике. Жизнь Антуана и Консуэло была полна скандалов и — с его стороны — ярких романтических жестов. По крайней мере, так выглядит версия самого Антуана. Но любую историю любви могут рассказать двое, и со стороны Консуэло история выглядит уже не так однозначно.
 

Богатая, образованная, любимая

Консуэло Сунсин родилась на Сальвадоре в семье богатых землевладельцев. Будто в сказке, она была одной из трёх дочерей. И, вероятно, той самой, которой суждено однажды выйти замуж за короля. В 19 лет Консуэло получила грант на изучение английского и приехала в Сан-Франциско. Именно здесь она познакомилась со своим первым мужем, мексиканцем, простым клерком со склада красок. Брак оказался неудачным, супруги вскоре стали жить раздельно, а потом Консуэло овдовела — муж погиб во время несчастного случая на железной дороге. Впрочем, ещё до того Консуэло говорила о его смерти. В Латинской Америке разведённой женщиной было быть позорно, вдовой — куда пристойней. Правда, по версии Консуэло, муж умер во время Мексиканской революции. Героически погиб.
 

И Консуэло, и Антуан были из богатых семей.

Двадцатидвухлетняя Консуэло покинула Сан-Франциско. Она переехала в Мехико, поступила на юриспруденцию, но вскоре увлеклась журналистикой и перешла на другой факультет. В Мехико тоже задержалась недолго — поехала учиться во Францию. Там-то и вышла замуж второй раз. Её избранником стал гватемальский дипломат, известный в Латинской Америке писатель и тоже журналист Энрике Гомеса-Каррильо. Брак был счастливым, но меньше, чем через год после свадьбы, Энрике умер от инсульта, и Консуэло стала уже дважды вдовой.

Утешением могло послужить то, что, как вдова дипломата и знаменитого писателя, Консуэло оказалась хорошо обеспечена. Она приняла гражданство Аргентины и получала хорошую пенсию за умершего мужа. Кроме того, она унаследовала его состояние и резиденцию в Буэнос-Айресе, читала за гонорары лекцию о его творчестве и биографии. Приехав в Буэнос-Айрес читать такую лекцию, она и познакомилась с Сент-Экзюпери. То есть, её познакомили. Она — хорошо образованная, богатая и молодая, он — дворянин, в начале своей славы и тоже молодой. Идеально для начала романа.

 

18 января исполняется 58 лет знаменитой грузинской певице, народной артистке Грузии, РФ и Ингушетии Тамаре Гвердцители. Ее профессиональная сложилась очень успешно – уже более 40 лет она выступает на сцене, музыка стала ее призванием, служением, смыслом жизни и спасением от всех бед. Но и лишила ее того, что приносило счастье…

Тамара Гвердцители в детстве | Фото: biographe.ru

Слава и признание пришли к ней очень рано. В 9 лет Тамрико (так ее называли в детстве) стала участницей детского эстрадного ансамбля «Мзиури», с которым много гастролировала по всему Союзу. Еще во время учебы в Тбилисской консерватории, в 19 лет она стала победительницей международного песенного конкурса в Сочи «Красная гвоздика», позже завоевала первую премию на международном конкурсе «Золотой Орфей» в Софии, выступала в качестве специального гостя на фестивалях эстрадной песни в Сопоте и Сан-Ремо. После этого о ней заговорили в Европе как об одной из самых талантливых советских певиц.

Певица в молодости | Фото: starpri.ru

Однажды французский композитор и певец Мишель Легран услышал, как его песню из «Шербурских зонтиков» исполняет Тамара Гвердцители, и был так поражен, что пригласил ее в Париж. Казалось бы, ну что тут сомневаться – такие шансы выпадают раз в жизни. Но поводы для сомнений у певицы тогда действительно были. На тот момент она уже была замужем за режиссером тбилисского театра Георгием Кахабришвили, в 1986 г. у пары родился сын Сандро. Супруг был сам представителем творческой профессии и поначалу не препятствовал музыкальной карьере жены.

Артистка с первым мужем и сыном | Фото: starpri.ru

Тамара всегда мечтала о крепкой семье. Ведь первым потрясением ее детства стал развод родителей, который она переживала очень тяжело. С тех пор она всегда искала в мужчинах защиты, опоры и поддержки. Наверное, поэтому ее избранником и стал Кахабришвили, который был на 15 лет ее старше. Свадьба была очень пышной, на нее были приглашены 300 человек, в числе которых даже была… Маргарет Тэтчер! Правда, инициатором этого стали не молодожены, а Эдуард Шеварднадзе, пригласивший приехавшую с визитом в Грузию Тэтчер на открытие тбилисского ЗАГСа. Делегация прибыла туда в момент регистрации брака Гвердцители и Кахабришвили.

Павел Луспекаев прожил всего 42 года, и всего несколько недель из них был очень известным, любимым зрителями артистом — после того, как вышел фильм «Белое солнце пустыни», где он сыграл таможенника Верещагина. А еще он успел пожить разведчиком в партизанском отряде, театральным актером и мужчиной, который не пропускал ни одной юбки, а любил всего одну женщину.

 

 

Константин Паустовский - классик русской литературы.

Уже после смерти Константина Георгиевича, его сыну от первого брака Вадиму попали в руки письма к одной незнакомке, которой писатель писал их на протяжении долгих лет. И они до боли напоминали те письма, которые в своей далекой юности он писал невесте Кате-Хатидже, а позже Валерии...Татьяне и многим его поклонницам. Те же словосочетания, те же обороты речи, те же теплые интонации…

В жизни писателя было много женщин, которых он любил. Чтобы писать, ему как воздух было необходимо состояние постоянной острой влюбленности. И лишь на склоне лет он понял, что каждая из них была частью одной, придуманной им идеальной женщины.

 

 

Константин Паустовский русский писатель.

«Именно тогда мне и пришло в голову, что, по существу, он был однолюбом, что все браки и увлечения только дополняли и развивали друг друга, что состояние влюбленности было необходимым условием успешной творческой работы. Отец им очень дорожил и, может быть, даже провоцировал его»,  — именно так смог объяснить непостоянство в чувствах и многочисленных увлечениях отца его сын.
И, что ничуть не удивляет, герои книг гениального романтика писали своим возлюбленным точно такие же письма, как и сам автор — своим любимым женщинам. Константин Георгиевич писал жизнь и жил в своих книгах, переживая, любя, страдая и заставляя страдать других.

Обратная сторона гениальности

 

Константин Паустовский.

В конце своего жизненного пути, терзаемый угрызениями совести, Константин Георгиевич напишет с горечью: «Жизнь представляется теперь, когда удалось кое-как вспомнить ее, цепью грубых и утомительных ошибок. В них виноват один только я. Я не умел жить, любить, даже работать. Я растратил свой талант на бесплодных выдумках, пытался втиснуть их в жизнь, но из этого ничего не получилось, кроме мучений и обмана. Этим я оттолкнул от себя прекрасных людей, которые могли бы дать мне много счастья. Сознание вины перед другими легло на меня всей своей страшной тяжестью. На примере моей жизни можно проверить тот простой закон, что выходить из границ реального опасно и нелепо».

Марина Басманова и Иосиф Бродский.

Нобелевский лауреат Иосиф Бродский обошел всех собратьев по перу по числу посвящений одной единственной женщине — загадочной «М.Б.» Все его стихи были посвящены художнице Марина Басманова, которую поэт даже считал своей невестой. Однако судьба распорядилась так, что пара рассталась – Марина ушла к другу Бродского в новогоднюю ночь. Тем не менее, эта девушка оставила в душе поэта настолько глубокий след, что даже спустя 7 лет, в 1971 году, он посвятил ей стихотворение «Любовь»

«Любовь»

Я дважды пробуждался этой ночью
и брел к окну, и фонари в окне,
обрывок фразы, сказанной во сне,
сводя на нет, подобно многоточью
не приносили утешенья мне.
Ты снилась мне беременной, и вот,
проживши столько лет с тобой в разлуке,
я чувствовал вину свою, и руки,
ощупывая с радостью живот,
на практике нашаривали брюки
и выключатель. И бредя к окну,
я знал, что оставлял тебя одну
там, в темноте, во сне, где терпеливо
ждала ты, и не ставила в вину,
когда я возвращался, перерыва
умышленного. Ибо в темноте —
там длится то, что сорвалось при свете.
Мы там женаты, венчаны, мы те
двуспинные чудовища, и дети
лишь оправданье нашей наготе.
В какую-нибудь будущую ночь
ты вновь придешь усталая, худая,
и я увижу сына или дочь,
еще никак не названных, — тогда я
не дернусь к выключателю и прочь
руки не протяну уже, не вправе
оставить вас в том царствии теней,
безмолвных, перед изгородью дней,
впадающих в зависимость от яви,
с моей недосягаемостью в ней.

Иосиф Бродский

Иосиф Бродский и Марина Басманова впервые встретились 2 марта 1962 года на вечеринке в квартире будущего известного композитора Бориса Тищенко. Поэту еще не было и 22 лет, Марина двумя годами его старше. Это была любовь с первого взгляда. С того дня они уже не расставались. Гуляли по городу, взявшись за руки, заходили погреться в подъезды старых домов Петроградской Стороны, целовались как одержимые и снова шли, счастливые, куда глаза глядят. Бродский читал ей свои новые стихи, а Марина часами могла рассказывать ему о живописи, водила по музеям и выставкам. Окружающие единодушно сходились во мнении, что они на редкость дополняют друг друга: порывистый, страстный Бродский и спокойная рассудительная Басманова. Огонь и вода. Луна и солнце. Любила ли Басманова Бродского с тем же пылом, что он ее? Трудно сказать. Что до него, то он ее просто боготворил!