Гарин Евгений - художник-маринист

Море Черное – большое:
Утром серо-голубое,
Днем оно зеленое,
Пенное, соленое.
Ну, а ночью, при луне,
Золотым казалось мне!

Огурцова Лидия

lomovolga

Portrait of a Man (Louis de Lorraine?)
1555-1588

Head of a Young Woman in Three-quarter View Facing Right, with Lowered .

Head of a Woman

Portrait of Jacques d'O

CHAPU, Henri

(1833-1891)

- Monument à Henri Regnault

Памятник Анри Рено

Бернард Чарой/Bernard Charoy (France, 1931)

КоллекционноАукционное

Работы художника ранее были - здесь

ПОРТРЕТ Д'ЭМИЛЬ

Боже, какая это была шляпка!!! Темно-синяя, цвета ночного неба - когда внизу еще горит полоска зари, а вверху уже появляются звезды...Самое странное - ее можно было взять и померить...это удивительное чудо, которое носят конечно только королевы! Я стащила с головы свой привычный унисекс, купленный на ближайшем к дому лотке и осторожно спрятала непослушные волосы в чудесный синий шлем...

Louise, 2015

Из зеркала на меня глядела красавица... глядела с восхищением и ее даже не смущало полное отсутствие косметики. Зачем? Ведь она была королевой и такие мелочи ее нисколько не волновали!
Цена за ЧУДО оказалась непомерной, но я купила свою корону, свой билет в новую жизнь... И целую неделю была счастлива, ловя заинтересованные взгляды мужчин на улице и наблюдая изумленные лица сослуживиц...

Элоди

«Рубин» происходит от латинского rubber – «краснеющий». Но в те далекие времена рубинами называли все ярко-красные самоцветы – рубины, красные гранаты, шпинели. В XVIII веке шведский минералог Валериус разделил камни по классам. С тех пор рубин стал принадлежать классу корундов.
Такой камень, как рубин, не мог не вызывать восхищения. В древнейших трактатах о драгоценных камнях его называли «царем камней», а иногда ценили выше алмаза. В античном мире рубин связывали с богом войны Марсом (Аресом) и титаном Сатурном (Кроносом). Но во все времена рубин считался символом власти. Им любили украшать царские короны и другие регалии. 

В Древнем Риме рубин символизировал власть, благородство, достоинство и аристократизм, поэтому был популярен среди знатных и богатых. Царственные особы, помимо своих корон, любили носить кольца с этим камнем, считая, что рубин обладает даром пророчества и может предупредить своего владельца о приближающейся беде, меняя красный цвет на черный.

О происхождении рубина каждый народ в своей культуре хранит легенды, его связывают с божествами всех религий, поэтому многие считают камень священным. Существует много знаменитых рубинов, о которых веками слагались легенды. 

АРЛЕКИН, или Окна (Arlecchino, oder Die Fenster) — театральное каприччио Феруччо Бузони в 1 д. с прологом, немецкое либретто композитора.

Эмиль-Андре Буассо-

французский скульптор, родился в 1842 году в Варзи.
Студент Огюста Дюмона и Жана-Мари Боннасье в Национальной школе изящных искусств в Париже, он является автором многочисленных работ в стиле необарокко.

BOISSEAU

Emile Andrе

1842-1923

Я стану любви началом,

Я буду росой, дождём.

Я буду твоим причалом,

Эрте — один из самых ярких персонажей художественной сцены ХХ века. Русский по происхождению и совершенно забытый в России. Им восхищались Жорж Баланчин и Энди Уорхол. Художник моды, график, автор театральных костюмов и скульптор, он остался в истории искусства нашего столетия как ярчайший представитель стиля арт-деко.

Роман Тыртов в 18 и в 97 лет

Эрте — это псевдоним. Настоящее имя одного из самых успешных художников ХХ века — Роман Петрович Тыртов. Потомок старинного русского рода, берущего начало от татарского хана Тырта, он стал известен всему миру под псевдонимом Эрте, который взял, «чтобы не позорить семью».Ради искусства Эрте пришлось отказаться от традиционной в семье карьеры военно-морского офицера: несмотря на недовольство отца-адмирала, в 1912 году Эрте уехал из Петербурга в Париж, чтобы никогда больше не вернуться в Россию.

В Париже он посещал класс живописи знаменитой Академии Жульена, которую оставил, чтобы полностью посвятить себя профессии дизайнера моды. Каждый месяц Эрте посылал рисунки в русский журнал «Дамский мир», работал модельером в знаменитом доме моды Поля Пуаре и выступил в качестве автора костюмов к спектаклю «Минарет» в парижском театре Ренессанс.

Но этого Эрте было мало: его творческая энергия и многосторонность просто удивительны. Он делал костюмы и занимался сценографией в парижской Гранд-опера, нью-йоркской Метрополитен-опера и Лондонском оперном театре, а одно время был художником голливудской студии Метро-Голдвин-Мейер, где работал над несколькими фильмами, в том числе — над знаменитым «Бен Гуром».

В 1960-е годы Эрте впервые обратился к еще одному новому для себя виду искусства — скульптуре. Персонажи ранних рисунков и гуашей словно обрели плоть и кровь, переместясь в трехмерное пространство. Женские фигурки в точности сохраняли размеры и пропорции оригинала, но скульптура диктовала свои законы. Художник словно дорисовывал невидимые на листе детали и ракурсы.